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Produkt zum Begriff Winkler-Wolfram-Die-Kunst:


  • Ein Tanz zur Musik der Zeit / Die Kunst des Soldaten (Powell, Anthony)
    Ein Tanz zur Musik der Zeit / Die Kunst des Soldaten (Powell, Anthony)

    Ein Tanz zur Musik der Zeit / Die Kunst des Soldaten , Der zwölfbändige Zyklus "Ein Tanz zur Musik der Zeit" - aufgrund sei­ner inhaltlichen wie formalen Ge­stal­tung immer wieder mit Marcel Prousts "Auf der Suche nach der verlorenen Zeit" verglichen - gilt als das Hauptwerk des bri­tischen Schriftstellers Anthony Po­well und gehört zu den bedeutendsten Ro­manwerken des 20. Jahr­hun­derts. In­spi­riert von dem gleichnamigen Gemälde des französischen Barockmalers Nicolas Pous­sin, zeichnet der Zyklus ein facettenreiches Bild der englischen Upperclass vom Ende des Ers­ten Weltkriegs bis in die späten sechziger Jahre. Aus der Perspektive des mit typisch britischem Humor und Understatement aus­gestatteten Ich-­Erzählers Jenkins - der durch so manche bio­­grafische Parallele wie Powells Alter Ego anmutet - bietet der "Tanz" eine Fülle von Figuren, Er­eig­nissen, Beobachtungen und Erinnerungen, die einen einzigartigen und aufschlussreichen Ein­­blick geben in die Gedankenwelt der in England nach wie vor tonangebenden Gesell­schafts­schicht mit ihren durchaus merk­würdigen Lebensgewohnheiten. Der historische Hintergrund - im achten Band, "Die Kunst des Soldaten", ist es das Kriegsjahr 1941 - scheint dabei immer wieder überraschend schlaglichtartig auf. In deutscher Sprache ist Powells "Tanz" recht unbekannt geblieben, mangelte es doch bisher an einer Übersetzung des gesamten Zyklus. Drei Anläufe hat es in der Vergangenheit ge­ge­ben, alle scheiterten. Die hier vorgestellte Ausgabe startete im Oktober 2015 mit den Bän­den 1 bis 4. Sie basiert auf den in den 80er Jahren von Heinz Feldmann (geb. 1935) angefertigten und neu durch­gesehenen ersten drei Teilen. Bisher sind sieben Bände erschienen. Die Bände 8 bis 12 werden in halb­jährlichem Rhythmus bis Herbst 2018 erscheinen - aus der Feder desselben Übersetzers, über den Anthony Powell in seinem Tagebuch vermerkte: "I am lucky to have him as a translator." , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 201703, Produktform: Leinen, Titel der Reihe: Ein Tanz zur Musik der Zeit#8#, Autoren: Powell, Anthony, Übersetzung: Feldmann, Heinz, Seitenzahl/Blattzahl: 245, Thema: Auseinandersetzen, Warengruppe: HC/Belletristik/Romane/Erzählungen, Fachkategorie: Moderne und zeitgenössische Belletristik, Thema: Entspannen, Text Sprache: ger, Originalsprache: eng, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Elfenbein Verlag, Verlag: Elfenbein Verlag, Verlag: Dr>ze>cnik, Ingo, u. Roman Pliske GBR, Länge: 208, Breite: 126, Höhe: 22, Gewicht: 360, Produktform: Gebunden, Genre: Belletristik, Genre: Belletristik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Mehrbändigkeit: 8, Relevanz: 0008, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 1353846

    Preis: 22.00 € | Versand*: 0 €
  • Jäger, Lorenz: Die Kunst des Lebens, die Kunst des Sterbens
    Jäger, Lorenz: Die Kunst des Lebens, die Kunst des Sterbens

    Die Kunst des Lebens, die Kunst des Sterbens , «Philosophieren heißt sterben lernen», bekannte Montaigne einmal. Er war nicht der Erste, der darauf hinwies, dass das Leben nur von der Endlichkeit her wirklich zu ergründen ist. Die «Ars Moriendi», die Kunst des Sterbens, hat eine weit zurückführende Tradition, und mit ihr untrennbar verbunden ist die «Ars Vivendi», die Kunst des Lebens, deren Ursprünge bis in die Antike reichen. Lorenz Jäger greift ein großes Thema auf und fragt in seiner ebenso klugen wie leichtfüßigen Erkundung, was die Endlichkeit für unsere Lebensführung bedeutet. Er blickt auf früheste literarische Werke wie das Gilgamesch-Epos und die Bibel, auf die fragwürdige Gelassenheit der Stoiker, das japanische Feiern der Vergänglichkeit oder die Unsterblichkeitsträume des Silicon Valley, befragt mit Georg Büchner einen Frühverstorbenen, mit Hans-Georg Gadamer oder Claude Lévi-Strauss Hundertjährige. Dabei spricht Jäger immer auch über unsere Gegenwart, über das, was unser Leben reich und sinnhaft machen kann, über unseren Umgang mit der Zeit angesichts der Endlichkeit, die Gestaltung unserer Ziele und Wünsche - ein im besten Sinne existenzielles Buch. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen

    Preis: 25.00 € | Versand*: 0 €
  • Die Kunst des Zeichnens
    Die Kunst des Zeichnens

    Die Kunst des Zeichnens , Die große Zeichenschule: praxisorientiert & gut erklärt - SPIEGEL-Bestseller , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 20200420, Produktform: Leinen, Titel der Reihe: Die Kunst des Zeichnens##, Redaktion: Frechverlag, Seitenzahl/Blattzahl: 240, Keyword: Topp; Zeichnen; Zeichnen lernen; Menschen zeichnen; Tiere zeichnen; Skizzieren; Zeichnen Anfänger; Natur zeichnen, Fachschema: Zeichnen (Hobby) - Zeichenunterricht (Hobby), Fachkategorie: Handbuch: Malerei und Kunst, Interesse Alter: für Frauen und/oder Mädchen~für Männer und/oder Jungen, Fachkategorie: Zeichnung, Thema: Entdecken, Text Sprache: ger, Verlag: Frech Verlag GmbH, Verlag: Frech Verlag GmbH, Verlag: Frech, Länge: 229, Breite: 304, Höhe: 22, Gewicht: 1272, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Herkunftsland: LETTLAND (LV), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0040, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,

    Preis: 20.00 € | Versand*: 0 €
  • Die Kunst der Universität
    Die Kunst der Universität

    Die Kunst der Universität , Die Institutionalisierung von Wissenschaft und Künsten blickt auf eine lange Historie und eine Reihe an Synergien und Konflikten zurück. Diese beherrschen heute als »Akademisierung der Künste« und »künstlerische Forschung« die Diskussionen über das Verhältnis von Wissenschaft und Kunst sowie die relative Autonomie ihrer Institutionen. Die Beiträger*innen fragen in dieser Festschrift für Karin van den Berg, welche Rolle die Universität als Ort der Wissenschaft und der Künste bei der Gestaltung unserer gesellschaftlichen Zukunft im 21. Jahrhundert spielt. Dabei zeigt sich: Im Zeitalter der digitalen Medien und Algorithmen wird die Kunst wissenschaftlich und die Wissenschaft künstlerisch. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen

    Preis: 40.00 € | Versand*: 0 €
  • Sind Matthias Winkler und Rainer Winkler verwandt?

    Es ist nicht möglich, diese Frage zu beantworten, da keine Informationen über die Beziehung zwischen Matthias Winkler und Rainer Winkler vorliegen. Es ist möglich, dass sie verwandt sind, aber es könnte auch sein, dass sie keine Verwandtschaftsbeziehung haben. Weitere Informationen wären erforderlich, um diese Frage zu beantworten.

  • Was sind die verschiedenen Arten von Stücken in der Musik, Kunst, Literatur und Theater?

    In der Musik gibt es verschiedene Arten von Stücken, wie z.B. Sonaten, Sinfonien, Konzerte und Lieder. In der Kunst können Stücke Gemälde, Skulpturen, Installationen und Fotografien sein. In der Literatur gibt es verschiedene Arten von Stücken, wie z.B. Romane, Gedichte, Kurzgeschichten und Dramen. Im Theater können Stücke in Form von Dramen, Komödien, Musicals und Opern auftreten.

  • Wie kann die Sinnesfreude durch verschiedene kulturelle Aktivitäten wie Musik, Kunst, Tanz und Literatur gefördert werden?

    Die Sinnesfreude kann durch verschiedene kulturelle Aktivitäten wie Musik, Kunst, Tanz und Literatur gefördert werden, indem sie die Sinne stimulieren und Emotionen hervorrufen. Musik kann durch ihre Melodien und Rhythmen Freude und Entspannung auslösen, während Kunst visuelle Reize bietet, die die Sinne ansprechen. Tanz ermöglicht es, den Körper zu bewegen und die Sinne zu aktivieren, während Literatur durch Geschichten und Worte Emotionen und Vorstellungskraft anregt. Durch die Teilnahme an diesen kulturellen Aktivitäten können Menschen ihre Sinnesfreude steigern und ein tieferes Verständnis für die Welt um sie herum entwickeln.

  • Wie beeinflusst die Sinnesempfindung die Wahrnehmung von Kunst in der bildenden Kunst, Musik und Literatur?

    Die Sinnesempfindung spielt eine entscheidende Rolle bei der Wahrnehmung von Kunst, da sie die Art und Weise beeinflusst, wie wir Kunstwerke erleben. In der bildenden Kunst können Farben, Formen und Texturen unsere Sinne ansprechen und unsere Wahrnehmung beeinflussen. In der Musik können Melodien, Rhythmen und Klänge starke emotionale Reaktionen hervorrufen und unsere Wahrnehmung der Musik beeinflussen. In der Literatur können Beschreibungen von Gerüchen, Geräuschen und Gefühlen unsere Sinne anregen und unsere Vorstellungskraft anregen, was wiederum unsere Wahrnehmung des Textes beeinflusst. Letztendlich ist die Sinnesempfindung ein wesentlicher Bestandteil der Wahrnehmung von Kunst in all ihren

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  • Kunst. Die ganze Geschichte
    Kunst. Die ganze Geschichte

    Kunst. Die ganze Geschichte , Welche Bedeutung hat ein Kunstwerk? Warum blühte die Kunst in vielen Epochen auf? Und was fasziniert uns an manchen Meisterwerken bis heute?Dieses Buch vermittelt Kunst auf leicht verständliche und übersichtliche Weise: Anhand zahlreicher Beispiele wird ihre komplexe Geschichte erzählt - durch alle Zeiten, alle Gattungen und alle Regionen der Welt; angefangen bei urzeitlichen Höhlenmalereien bis hin zu Multimedia-Installationen der Gegenwart. Ausführlich werden die einzelnen Epochen vorgestellt, Zusammenhänge aufgezeigt und ausgewählte Werke mit Detailabbildungen erläutert. Zeitleisten und Hintergrundinformationen zu den Künstlern runden den Band ab. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Auflage: 6. Auflage, Erscheinungsjahr: 20170914, Produktform: Leinen, Redaktion: Farthing, Stephen, Auflage: 17006, Auflage/Ausgabe: 6. Auflage, Seitenzahl/Blattzahl: 576, Abbildungen: 1350 farbige Abbildungen, gebunden, Keyword: Afrikanische Kunst; Asiatische Kunst; Babylon; Barock; Buddhistische Kunst; Byzantinische Kunst; Expressionismus; Griechische Kunst; Hinduistische Kunst; Höhlenkunst; Impressionismus; Islamische Kunst; Klassizismus; Kunstgeschichte; Realismus; Renaissance; Rokoko; Romanik; Römische Kunst; Überblick, Fachschema: Kunstgeschichte, Fachkategorie: Nachschlagewerke~Kunst: allgemeine Themen~Handbuch: Malerei und Kunst, Thema: Entdecken, Fachkategorie: Kunstgeschichte, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Originalsprache: eng, Verlag: DuMont Buchverlag GmbH, Verlag: DuMont Buchverlag, Produktverfügbarkeit: 02, Länge: 251, Breite: 182, Höhe: 45, Gewicht: 1870, Produktform: Gebunden, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: HONG KONG (HK), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0030, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,

    Preis: 38.00 € | Versand*: 0 €
  • Die weibliche Seite der Kunst
    Die weibliche Seite der Kunst

    Die weibliche Seite der Kunst , Das Gesicht eines Gorillas auf dem Cover eines Buches über Werke von Künstlerinnen - das ist auf den ersten Blick irritierend. Mit etwas Hintergrundinfos erschließen sich der Zusammenhang und die Botschaft dahinter. Herausgeber Dieter Oehms nimmt Bezug auf die "Guerrilla Girls", eine Gruppe feministischer Künstlerinnen aus den USA, die Kritik übt am männlich dominierten Kunstbetrieb. Dass diese Kritik auch heute noch notwendig ist, zeigt u.a. eine Prüfung ihrer Sammlung, die die Leiterin des Hamburger Museums für Kunst und Gewerbe im Jahr 2023 vorgenommen hat: Nur 1,5 Prozent der Arbeiten im Museum stammten von Frauen. Solche Zahlen begründen sich durch die jahrzehntelange strukturelle Benachteiligung von Frauen, geben aber keinen Rückschluss auf die Qualität weiblicher Kunst. Der Blick auf den Anteil von Arbeiten von Künstlerinnen in der SAMMLUNG OEHMS fällt erfreulicherweise weit positiver aus, rund 40 Prozent der Werke stammen von Frauen. Mit dem 5. Band seiner Kunstreihe will Dieter Oehms gezielt den Blick auf die Künstlerinnen in Ostbayern richten. Der Band stellt 21 Künstlerinnen aus der Region und ihre Werke vor. Die Kunsthistorikerin Elisabeth Vogl präsentiert die Frauen in kurzen Portraits. Gezeigt werden Glasarbeiten, Keramikarbeiten, Gemälde und Skulpturen. Vorgestellt werden: Helgard Beck, Heidi Veronika Breit, Paula Deppe, Gretel Eisch, Elisabeth Ettl, Alexandra Gehr, Alexandra Geyermann, Brigitte Hannig, Renate König-Schalinski, Anja Listl, Bernadette Maier, Ursula Merker, Svatava Ohme-Fiedler, Magdalena Paukner, Anne­marie Pletl, Elisabeth Ritterswürden, Susanne Sorg, Erica Steppes, Grete von Zaborsky, Anneliese Vornehm, Susanne Zuda. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen

    Preis: 24.00 € | Versand*: 0 €
  • Die Kunst des Malens Acryl
    Die Kunst des Malens Acryl

    Die Kunst des Malens Acryl , Die Kunst des Malens! Acrylfarben begeistern viele Menschen. Hier lernen Einsteiger die wichtigsten Grundlagen von Material und Technik kennen, von Grund auf anschaulich erklärt. Erfahrene Acrylmaler erhalten viele Tipps zur Weiterentwicklung ihres Könnens. Nach dem Basiswissen finden Sie eine Vielzahl interessanter Motive mit nachvollziehbaren Schritt-für-Schritt-Anleitungen: Stillleben, Landschaftsmotive, die Welt der Tiere und das menschliche Porträt inspirieren zum Nachmalen. , Bücher > Bücher & Zeitschriften

    Preis: 22.00 € | Versand*: 0 €
  • Buch "Die Kunst des Zeichnens"
    Buch "Die Kunst des Zeichnens"

    Die Kunst des Zeichnens. Mit dieser Zeichenschule lernen Neueinsteiger und Fortgeschrittene die Kunst des Zeichnens von Grund auf. Das Basiswissen wird leicht verständlich mit Tipps zum Skizzieren vermittelt. Zum Vertiefen dienen Spezialkapitel zu Perspektive, Licht und Schatten, Oberflächen und Strukturen sowie Effekten mit unterschiedlichem Material. Buch mit 240 Seiten. Größe: 23,4 x 31 cm.Verlag: Frechverlag

    Preis: 20.00 € | Versand*: 4.95 €
  • Was sind die verschiedenen Verwendungsmöglichkeiten von Ausschnitten in der Kunst, Literatur, Musik und Film?

    Ausschnitte werden in der Kunst verwendet, um einen bestimmten Teil eines Bildes oder einer Skulptur hervorzuheben und die Aufmerksamkeit des Betrachters zu lenken. In der Literatur dienen Ausschnitte dazu, wichtige Passagen oder Zitate aus einem Text herauszugreifen und zu analysieren. In der Musik können Ausschnitte verwendet werden, um bestimmte Melodien oder Rhythmen zu betonen und den Höhepunkt eines Stücks zu unterstreichen. Im Film werden Ausschnitte eingesetzt, um Schlüsselszenen oder emotionale Momente zu zeigen und die Handlung voranzutreiben.

  • Was sind die verschiedenen Verwendungsmöglichkeiten von Ausschnitten in der Kunst, Literatur, Musik und Film?

    Ausschnitte werden in der Kunst verwendet, um einen bestimmten Teil eines Bildes oder einer Skulptur zu betonen oder zu vergrößern. In der Literatur dienen Ausschnitte dazu, wichtige Passagen oder Zitate hervorzuheben und die Aufmerksamkeit des Lesers zu lenken. In der Musik können Ausschnitte verwendet werden, um bestimmte Melodien oder Rhythmen zu betonen oder als Grundlage für Remixe und Samples. Im Film werden Ausschnitte eingesetzt, um bestimmte Szenen oder Sequenzen zu betonen oder um eine Geschichte zu erzählen, indem verschiedene Ausschnitte miteinander verbunden werden.

  • Was sind die verschiedenen Verwendungsmöglichkeiten von Ausschnitten in der Kunst, Literatur, Musik und Film?

    Ausschnitte werden in der Kunst verwendet, um einen bestimmten Moment oder eine bestimmte Stimmung einzufangen und zu präsentieren. In der Literatur dienen Ausschnitte dazu, wichtige Passagen oder Zitate hervorzuheben und den Lesern einen Einblick in den Text zu geben. In der Musik können Ausschnitte verwendet werden, um bestimmte Melodien oder Rhythmen zu betonen oder um eine bestimmte Atmosphäre zu schaffen. Im Film werden Ausschnitte verwendet, um wichtige Szenen oder Handlungsstränge zu zeigen und um die Aufmerksamkeit des Publikums zu lenken.

  • Wie kann man die Kunst der Improvisation in verschiedenen Bereichen wie Musik, Theater oder Tanz am besten entwickeln?

    Die Kunst der Improvisation kann am besten entwickelt werden, indem man regelmäßig übt und sich mit anderen improvisierenden Künstlern austauscht. Es ist wichtig, sich auf den Moment zu konzentrieren und offen für neue Ideen und Impulse zu sein. Zudem kann es hilfreich sein, Workshops oder Kurse zu besuchen, um verschiedene Techniken und Herangehensweisen kennenzulernen.

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